夯實新時代文藝創作的生活基石

　日期：2024-08-21   來源：中國社會科學網-中國社會科學報

　　文藝作為人類的一種特殊的文化創造活動，直抵人的靈魂深處，使人獲得精神慰藉，進而完成心靈的升華、品格的鍛造。文藝精神價值的表達及其作用的發揮有一個基本前提，即作家、藝術家進行文藝創造時要切實走進現實、深入生活。在文藝創造活動過程中，作家、藝術家作為主體無疑需有自身能動性的充分發揮，但如果離開具體生動、斑斕多姿的生活支撐，他們所創作的作品就可能空洞而蒼白。

　　文藝之根是現實生活

　　曹雪芹說自己創作《紅樓夢》“字字看來皆是血，十年辛苦不尋常”，并發出“都云作者癡，誰解其中味”的慨嘆。這意味著文學創作中血淚般的文字凝聚是一種不尋常的“癡”與“味”：這個“癡”是對腳下大地的“癡迷”、對現實生活的“癡情”；這個“味”是對大地、生活以及對人的生存、生命意義的“品味”與“體味”。依此成就文藝作品活潑的生命姿態和有“筋骨”與“血肉”的形象。但文藝的“筋骨”與“血肉”既非凌駕于現實生活之上的玄想奇談，也非閉門造車的恣意妄為，其健碩的“筋骨”、鮮嫩的“血肉”源自創作者直面體察紛紜世界和現實生活而生發的社會人生感悟。

　　作家、藝術家要善于從生活中習得生動活潑的語言形式，獲取個性鮮明、性格多樣的人物形象，建構曲折生動、起伏有致的敘事情節，更需在對宇宙大千世界的切身體驗中陶冶情操、涵養人格。朱光潛認為：“大詩人先在生活中把自己的人格涵養成一首完美的詩，充實而有光輝，寫下來的詩是人格的煥發。”創作者自身擁有高尚的人格才能鑄就文藝作品偉大的品質。

　　蘇軾講讀書要做到“博觀而約取”，此語用于藝術家對現實生活的態度，即指藝術家在廣泛、全面、細致觀察生活的過程中，對蕪雜、零散的感性材料按作品的價值取向、審美理想作精細的選擇、萃取。因而，創作者對生活的態度，其第一要務是俯身靜心。“俯身”需要的是創作者步履實地，挖掘、發現大地眾生生命生存活動的斑駁樣貌；“靜心”需要的是創作者平心、清心，更是傾心，唯有靜心諦聽、諦視，方能捕捉到自然世界、現實生活中多聲部交響構成的節奏韻律。

　　老舍曾說，“只有從生活中掏出真東西來，我才能自由地創作”。如何從生活中“掏出”真東西？就是真正走進現實生活，俯身靜心地探求現實的角角落落，心無旁騖地探察宏大廣博的生活。試想，若無杜甫的俯身靜心，怎會生出“君不見，青海頭，古來白骨無人收；新鬼煩冤舊鬼哭，天陰雨濕聲啾啾”這樣描寫民眾生活的沉重吟嘆？詩人又如何能在“朱門酒肉臭，路有凍死骨”的貧富對比中表達對百姓生存現狀的深重憂思？若無魯迅的凝神觀照，何來對阿Q“哀其不幸，怒其不爭”的沉重悲憫？若無魏巍冒著生命危險的實地采訪，又怎會有《誰是最可愛的人》中對那些抗美援朝戰場上普通戰士的視死如歸精神的真誠贊美？

　　文藝須自生活蓄積真情

　　白居易講“感人心者，莫先乎情”，此“情”乃是對生活的熱愛、摯愛、真愛，是由生活觸動的真情實感。作家、藝術家面對生活，須有一顆熾熱滾燙的心，力戒高高在上、矯揉造作的虛浮，要一頭扎進生活的深水才能真正觸摸、體察、發現生活美的真諦，進而創造藝術美。羅丹在批評文藝創作中的矯情現象時指出，文藝的“丑惡”就是“一切欺誆”，即“造假的、造作的，不求表情、只圖悅目，強作輕佻，充為貴侈，作歡容而無中心之喜悅，裝腔作勢，故意眩人，或脅肩諂笑，或高視闊步，卻無真情，徒具外表”。因此，文藝創作務要除去“裝腔作勢”“故意眩人”的造作，力求體現“心中之喜悅”的“真情”。

　　巴金在談到創作“激流三部曲”時說道，“我熟悉我反映的那種生活，也熟悉我描寫的那些人”，“感覺到生活的激流向前奔騰，它推動著人物行動”。可見，“熟悉的生活”猶如激流，能推動作品中人物的行動，塑造性格迥異、栩栩如生的人物形象；描寫“熟悉的生活”，會自然而然地催生作家發自肺腑的真情。依此而言，對生活的真誠與作品的真情相互依存，真誠的生活態度成就藝術的真情，藝術的真情揭示生活的真實。文藝的優劣、成敗全賴創作者對生活態度的真與假及其感情的實與虛。

　　滋養文藝的土壤是豐厚、富饒的社會生活，助力作家、藝術家創作的根基是轟轟烈烈的時代現實，文藝要以生活現實為起點，創造性地表現創作者多樣的藝術情懷。作家、藝術家應該始終清醒地認識到，“人民就是生活，生活就是人民”，這是因為人民的生活是藝術的源頭活水，藝術是現實生活孕育的產物，抒發生活情懷就是抒發人民情懷。當然，我們也必須看到，在資本邏輯的裹挾下，藝術情懷要保持自身的潔凈，積極地滋潤人的精神領域，以激發人們對美好生活的向往，不免會遭遇各種困難，有時甚至面臨嚴峻的考驗，但越是如此，作家、藝術家就越要強調夯實文藝生活基石的重要性。作家、藝術家需有久久為功的決心、恒心、耐心和毅力，矢志不渝地堅持與生活達成默契，回應人民的現實關切，以“仰觀宇宙之大，俯察品類之盛”的博大胸襟匯入生活的洪流，練就精湛、高超的審美創造的真本領。

　　文藝要站穩人民立場

　　習近平總書記指出：“創作方法有一百條、一千條，但最根本的方法是扎根人民。”他進一步強調我們的文藝創作 “既要反映人民生產生活的偉大實踐，也要反映人民喜怒哀樂的真情實感，從而讓人民從身邊的人和事中體會到人間的真情和真諦，感受到世間大愛和大道”，“一切有抱負、有追求的文藝工作者都應該追隨人民腳步，走出方寸天地，閱盡大千世界，讓自己的心永遠隨著人民的心而跳動”。這就要求作家、藝術家要牢牢站穩人民立場，熟悉人民的生活斗爭、敬重人民的創業過程，為人民抒寫，以生動活潑的藝術語言描寫人民在生活中的無畏付出、艱辛奮斗及其命運際遇；要關心人民、熱愛人民，為人民抒懷，濃墨重彩地反映人民在時代征程中的所愿所求、所期所盼；要報答人民、回饋人民，為人民抒情，以審美的筆觸揭示人民樂于奉獻、甘于犧牲的精神，禮贊人民在勞動實踐中創業、創新、創造的偉大氣概。

　　這也意味著，文藝創作要走進人民群眾生產勞動、艱苦創業的生活深處，發現新的生活領域，緊扣時代脈搏，深入人民群眾創造的歷史文化長廊，采擷取之不盡、用之不竭的藝術資源，咀嚼、吸收富有生機活力的藝術營養；要洞悉、諳熟人民的風物習俗，諦聽人民的吁求呼號，了解人民的急難愁盼，描寫人民的卓越風姿，表現人民的喜怒哀樂，揭示人民的理想向往。同時，文藝要服務于人民的生活，以嫻熟、高超、精湛的藝術技法，以匠心獨具的形式構造，創造人民易接受的文化產品，滿足人民群眾日益多樣豐富的精神需求。文藝服務于生活，既是對人民生活、人民情感、人民向往的負責，也是對藝術神圣使命的負責，更是對偉大時代的負責。

　　我國文藝史上歷來不乏描寫人民生活、抒發家國情懷的作家、藝術家。屈原因為國憂愁、為民幽思而表達“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”的 “求索精神”；林則徐在被貶戍邊時仍無怨無悔，甘為國家、民族獻出一切，因而有“茍利國家生死以，豈因禍福避趨之”的無畏追求；抗戰初期，因親眼目睹日本侵略者對我中華兒女的蹂躪，艾青發出“為什么我的眼里常含淚水？因為我對這土地愛得深沉”的詰問和回答。艾青的詰問痛苦而沉重，回答堅定而有力，對我們今天乃至未來的文藝創作者，是激勵、鞭策，對新時代夯實文藝創作的生活基石更具現實啟示意義。

　　（作者系西北師范大學教授、甘肅省電視藝術家協會副主席）