流派繼承是京劇發展的重要根基

　日期：2010-09-21   來源：人民網

國慶期間，北京梅蘭芳大劇院即將舉辦的兩場京劇演出引起許多人的關注。原因在于，它通過集中推出與展示眾多著名京劇流派代表劇目和優秀傳人，不僅使觀眾眼界頓開，大贊過癮；更使流派——這一體現京劇特有藝術形態與有效傳承的重要規律，再次引起了大家的高度重視和深深思考。

　　這兩臺由中央電視臺《空中劇院》、國家京劇院、梅蘭芳大劇院聯合主辦的《京劇旦角、老生流派演唱專場》，將有來自各地的三代京劇名家分別演唱10個老生流派、8個旦角流派的經典劇目片段和選段。其中既有古稀高齡的“譚（富英）派”嫡傳譚元壽；七旬開外的“梅（蘭芳）派”嫡傳梅葆玖，“馬（連良）派”名家張學津；花甲之年的“麒（麟童）派”名家陳少云、“張（君秋）派”名家薛亞萍，以及眾多的中青年京劇優秀演員。如：老生譚孝曾、王平、張建國、張克、王珮瑜、常東、倪茂才、張宏偉、譚正巖；青衣王艷、李海燕、劉子微、周利；花旦常秋月、唐禾香等。

　　他們的精彩演出將如一扇靚麗無窮的窗口，使得百年以來京劇流派藝術創造的輝煌與豐富，立體鮮明，精彩絕倫地呈現在我們眼前。其中，既有影響廣泛的老生“馬（連良）派”、“麒（麟童）派”、“楊（寶森）派”、“李（少春）派”、“言（菊朋）派”，更有聆聽不易的正宗“余（叔巖）派”，及已成絕響的“高（慶奎）”派和“唐（韻笙）派”。而旦角中，除大家熟悉的一些流派外，常秋月繼承的 “趙（燕俠）派”，盡管誕生于新中國，但因甜美自然、清晰深情，學習起來要求很高，傳人稀少，已多年不見舞臺；劉子微繼承的“黃（桂秋）派”，更是曾經風靡南北，但早已難覓形影。這些流派高水平的再現，無疑使得瀕于失傳的藝術又得到了有效的延續與傳承。 

　　無疑，兩臺演唱會的重要意義已超越了單純的京劇欣賞。其內容的多樣性，以及因為有了這許多行將失傳流派的再度高歌于舞臺，使我們在興奮之余，更增強了對流派在京劇藝術本體，以及傳承、發展中重要性和特殊意義的深刻認識，強化了我們在這項工作上的使命感與危機感。

　　通過舉辦這兩臺晚會，我們不能不深切感到：流派藝術，不僅是前人藝術智慧的載體，京劇藝術豐富多彩的根基，也是有才華的藝術家對京劇藝術做出的巨大貢獻。只有在流派中，通過劇目和人物的塑造，程式化的表演手段才被賦予了具有生命力的靈活運用。其次，流派創始人在扎實繼承基礎上，依據個人藝術心得與獨特條件的揮灑演繹，不僅使傳統手法與表演技巧更富有了個性，還必然創造出許多新的精美絕倫的藝術手段，從而豐富京劇，推動發展。第三，每一個流派的新劇目創造，無一不是要以符合個人藝術特點、揚長避短為基礎，以適應時代與觀眾的欣賞習慣變化為目標，這就使京劇的劇目不斷豐富，美學特點和時代特點更加鮮明，也為京劇繁榮發展注入了強大的活力。因此，任何具有藝術條件和天賦的后學，要使個人藝術得到發展，激活潛能，不通過扎實的流派學習，是很難有大作為、大發展的。回顧京劇史上的名家巨匠，幾乎沒有一位不是從流派的優秀繼承者中脫穎而出，再經過發展創新，才得以自成一家的。

　　京劇的歷史一再告訴我們：忽視流派藝術的學習和鉆研，既不利于扎實地繼承京劇前輩創造的藝術成果和表演經驗，也會使我們肩負的發展、創新京劇藝術的神圣使命和崇高責任變成無源之水、無本之木，令當代藝術家的創造失去堅實的基礎。因此，重視對京劇流派藝術的研究和學習，并在研究其藝術規律與人才培育經驗的基礎上，完善和加強對優秀青年京劇演員在流派藝術學習上的培養，并形成機制，理應成為一項具有戰略性和長遠意義的重要工作。可喜的是，最近中國戲曲學院京劇流派藝術研習班的開辦，就是在深刻總結了京劇發展和人才培養的規律，深入研究了當前流派藝術的現狀，針對如何使有基礎、有才華的青年演員揚長補短，更快、更健康地成長，造就越來越多德才兼備，傳承京劇藝術的后備軍方面，開展的一項重要人才培養工程。它是自京劇優秀青年演員研究生班和中央電視臺《空中劇院》之后，又一項重要的戰略性舉措，必將從基礎上夯實未來京劇藝術繼承發展的堅實根基，而這兩臺以弘揚流派為宗旨的晚會，必將進一步強化流派繼承的意識，從而也就更加值得期許。